是不是会存在这样一个片种, 这个片种被称作AI电影, 然后它会形成属于自身的独具一格的美学体系呢?
当下, 不存在任何人还在纠结人工智能是否会对电影造成改变, 它已然是在任何地方都存在着。从剧本的创意构思开始, 一直到后期的制作环节, 人工智能都嵌入进了影视工业的制作流程之中。
6月12日, 第28届上海国际电影节“科技创制单元”的开幕仪式, 以及上海科技影都发布会, 在松江举行。就在同一天, 上影节金爵论坛里面的科技影视论坛, 于上海科技影都AI创制生态中心, 也就是昊浦影视基地举办。
电影创作领域的一线从业者, 影视产业领域的一线从业者, 还有人工智能领域的一线从业者、专家学者, 针对AI从实验阶段全面进入电影生产全流程后对产业造成的影响, 以及AI进入电影流通全流程后给产业带来的变革, 开展交流。
如何减少AI感
人们觉得五年才会出现的状况, 在一年之内就出现了, 这是因为AI的迭代速度远远超过了预期。厦门大学电影学院院长、导演黄建新, 这几年始终在留意AI与电影行业之间的相互作用。在他的观念里, AI和电影的关系从一开始就紧密相连。电影由于其本身是依托技术才得以诞生的。AI出现之后, 众多年轻人之所以喜爱它, 是由于它达成了平权。就算不当艺术家, 起码也能利用这个工具来消遣娱乐。他带领学生去考察茶厂时, 察觉到AI在标准化生产流程当中运用得颇为顺利, 然而进入艺术领域后就呈现出不同的态势了。艺术创作具备个性化特质, AI乃是依照人类总智能进行的设计, 艺术家与AI产生冲突属于自然现象, 这种情况在其他行业颇为少见。
沿着这个话题而言, 博纳影业集团之中担任影视制作副总经理一职的曲吉小江谈及了AI怎样与传统电影工业实现双向奔赴, 她说: “电影的银幕面积是普通手机的8000多倍。我们在手机上常常能刷到很不错的AI短视频, 然而这并不意味着在电影院里你就能够看到一部长达两个小时进行叙事的AI长片。这全然是两种不同的叙事模式, 以及两种不同的工业基础。”她觉得当前最大的瓶颈在于不存在专门针对电影予以服务的垂直大模型。“我们去做《三星堆: 未来往事》的时候, 每日都在和模型进行较量, 过程极为艰难。”。
紫荆影业副总经理李挺伟, 从内容赛道的差异着手切入, 他表示, “AI现在最大的挑战在于, 要竭尽全力减少AI感”, 在短内容赛道中, AI的发展速度特别快, 其中AI短剧95%是由AI生成的, 短内容侧重于工业化、流水线作业, 然而对于中长内容, 还需要着重强调它的艺术性以及AI对创作的助力作用, 他告诫行业不要走向极端, “我们对于AI不要一提到就害怕得不得了, AI能够让我们产出更多优秀的作品, 这是我们共同的目标。“。
曲吉小江察觉到电影行业在面对AI之际, 呈现出的是一种微妙的心态 , “我们实际上是人类最后的堡垒 , 在AI如此凶猛的情形之下 , 要晓得怎样去触碰 , 去保护人类最为柔软的东西 , 要回归到作品本身 , 回归到情感本身 , 才能够赢得观众的心。”。
黄建新作出这样的预言, 未来电影的结构将会出现变化。“AI在展现传奇、神怪题材这方面比真人更为出色。在设想当中也许会存在这样一个片种名为AI电影 , 它能够生成独属于自身的独特美学体系? ”与此同时 , 电影面临着新一代观众的选择 , 并且也面临着投资与回报所带来的现实压力。“要是观众选取了不一样的观看形式 , 传统电影院肯定会减少数量。当下在厦门大学培养的孩子 , 我们期望他们既能拍摄电影 , 又能拍摄网剧 , 同样也能拍摄竖屏。从而去充当一名具备视觉 、听觉能力的全能故事叙事者。”。
驾驭工具的人是关键
面对创作者提出的种种需求开云手机入口app下载，技术方给出了自己的回应。
MiniMax副总裁严奕骏提及创作者反馈关涉模型迭代的重要意义之时, 表明过去一年视频模型迭代速度呈现出突飞猛进的态势, 他还指出, 能否维持高效的迭代速度, 并且同时保持强大的模型能力, 使之契合影视从业者的需求, 这构成了对他们而言最大的挑战, 他又讲, 此模型几乎不存在市场投流的情况, 大家都是凭借实际行动来做出选择的, 他强调, 要是打造出来的效果良好, 自然而然每个创作者都会去加以使用, 纵然自身仅是模型技术的提供方, 然而创作者却属于公司发展迭代进程里不可或缺的一个环节。说这话的他表示, 要想让技术达成更好更快地迭代这种情况, 就得去倾听处于一线位置正在使用的人员所提出的意见。
来自华硕中国业务总部的副总经理郑威, 于硬件技术支持这个层面, 分享了依照一线真实观察所察觉到的两个不同寻常的变化。在她个人的观点见解里边, 创作者所需求并非是性能更强劲的AI, 而是能够更加顺从人意的AI: “当导演期望达成特定的情绪氛围, 以及实现那种微妙细腻的光线变化效果时, 当前的AI执行呈现却无法一下子精准到位。那么硬件设备能否在短短几秒钟之内迅速做出反馈, 从而确保导演的整体思路能够始终保持连贯顺畅呢? ”从另外一个方面情形来看, 在整个行业领域之中已然出现了一些全新的岗位设置, 诸如具备提示类功能的词工程师, 还有充当AI导演辅助助力角色的助理这种岗位, “工具越是变得发达先进, 那么能够熟练驾驭这些工具的相关人员就越发显得至关重要。”。她觉得未来的人才得拥有三种能力, 这三种能力分别是人机协同的翻译能力, 在信息洪流中做减法的能力, 跨媒介的通感能力。AI创作者要用AI能听懂的语言将其变为指令。当下AI在极短时间内能够产出上百个画面, 那麼要怎样在无限可能性里一眼找出所需的画面? 未来的人才需要明白同一个故事在电影、VR、游戏里怎样叙事才更为恰当。
面向产业端转变, 上海电影股份有限公司副总经理李早, 从IP的角度, 针对运营这方面, 就AI所带来的改变展开了论述。她指出, 当下AI在电影级别的内容创作上, 于效率以及品质方面, 尚未能够达到与现有的最为优质的电影产品处于同一水准的程度。AI这个词汇背后极有可能意味着对于观众标准期待的一种降低。然而她坚信, 在未来观众不会特意去把注意力集中在内容是不是由AI生成这一点上。她还表示, 观众感觉它好看, 并且对它产生共鸣, 萌生出兴趣, 构成了我们最为关键的追求目标。她觉得AI的赋能能够促使IP摆脱仅仅是单一的观影体验, 进而迈向更为复合、更具互动性的体验。后续会出现更多带有跨界性质的娱乐产品, 上影针对影视跟 XR、游戏等形态的融合展开探索, 像《浪浪山小妖怪》存在 XR 全延伸作品。
中国电影科学技术研究所党委书记龚波作为所长谈到, AI已经深入到影像创作的全领域之中, 其具有的颠覆性远远超过了此前的技术革新, 当下已经在剧本创作、后期制作等好些个环节实现落地。在拥抱AI的时候, 应当高度关注它所带来的挑战与风险, 行业需要重点去推进电影AI领域的标准化以及规范化建设。中国电影科学技术研究所正在同步推进国内相关标准的立项工作。
从实验室到片场
影视的产业, 跟人工智能之间的那种思想层面的碰撞, 并非仅仅停留在概念的范围之内。上海举办的国际电影节, 还有上海科技影都, 拿出了一份具备具体内容的行动方面的清单。
上海国际影视节中心主任陈果作了分享, 何为分享内容? 是本届电影节的创新亮点, 亮点有哪些? 有虚拟现实电影, 它能让观众走进故事, 进而重塑观影体验；首次设立了科普电影特别放映, 其目的在于推动电影与科技以及教育相融合；还推出了AI片场实验, 是为探索AI与创作者协同的新模式；并且聚焦科幻电影, 揭秘大师创作逻辑开云app官方最新下载地址，其中由黄建新监制的科幻大片《群星闪耀时》会成为本届电影节闭幕电影。
黄建新觉得, 技术把电影的边界给打开了, 致使原本不可能的情况变成了可能, 还进一步使得电影从仅仅是看见的状态转变为能够亲身经历。他怀着期待之情, 期望《群星闪耀时》在这个夏天可以陪着观众抬头去仰望星空, 成为追星星过程当中的人。
发布会上开云手机入口官网下载，上海科技影都数智赋能产业全链路生态矩阵正式亮相。有着上海国际短剧版权交易中心, 还有AI互动短剧创制公共服务平台, 包含森宇“SPACE MCN”AI全链路赋能平台, 设立AIGC一站式融合创意平台, 以及华策长三角国际影视中心AIGC全域文旅影视赋能平台, 这五大专业化数智服务平台有着如此这般特点, 覆盖版权交易、互动短剧、内容孵化、智能创意生产、全域影旅联动, 构成五大核心场景, 依托前沿数字技术重塑影视工业化生产范式, 于此同时要持续补齐产业全链条配套服务能力, 如此这般情况。
发布的是上影昊浦智慧产业社区发出的AI+数字内容产业生态全景, 亮相的是上影制作AIGC厂牌公司所携的多部AIGC精品短剧, 上影昊浦和库帕思科技、与上海外国语大学语言科学研究院、跟互影科技、同筷子科技等合作伙伴正式把手牵了起来, 围绕数据集、还有语料库、以及AI智能体研发等诸多方面, 开展了多项协同合作, 上海影视乐园动用了实景片场资源, 打造了新型影旅融合业态, 现场端出了沉浸式实景体验项目《千里江山图》、推出了AI沉浸式互动剧场《新世界: 黄金时代》等全新产品。签订战略协议的是上海上影电影制作有限公司以及安徽电影集团, 它们要合作推进经典影片4K修复, 还要推进影视IP创新活化开发等。
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